Les thématiques environnementales se diffusent massivement dans le champ artistique, tant du côté des biennales que des expositions collectives et personnelles. La position géographique de Berlin, Copenhague, Montréal ou Moscou, expliquerait-elle leur plus grand dynamisme sur le sujet, le réchauffement climatique étant plus rapide et visible dans les pays du nord ? Ce tour du monde des expositions dans différents types de structures reflète un engagement et une conscience d’une nouvelle ère. Vacillement de l’anthropocentrisme et ré-enchantement du regard sur le vivant sont les composantes majeures de cet art en temps de crise écologique.
A Montréal et Vienne, deux biennales désireuses de transformation
Tandis que la Biennale d’Helsinki s’achève non sans avoir inauguré une façon plus écologique de concevoir ce type de manifestation artistique, la biennale MOMENTA à Montréal, intitulée Quand la nature ressent, annonce la tendance de la rentrée artistique 2021 qui plus que jamais, investit l’écologie et la relie à la sphère sociale. La commissaire Stefanie Hessler se place au croisement de la justice environnementale et sociale, convoque l’intersectionnalité et met l’humain en retrait d’autres relations inter-espèces. Parmi les 51 artistes internationaux et les 15 expositions de cette biennale, citons Intimité de l’inconnu, de Anne Duk Hee Jordan qui associe papillons monarques, amphibiens, bactéries et champignons, sous l’angle de la communauté et de l’équité inter-espèces au MBAM (Musée des Beaux-Arts de Montréal). Le musée présente par ailleurs une exposition dédiée à la thématique jusqu’au 22 février 2022 : Ecologies, Ode à notre planète, l’angle de la communauté et de l’équité inter-espèces.
Autre biennale révélatrice d’une période axée sur les enjeux liés à l’environnement, la Vienna Biennale for Change qui s’achève le 3 octobre mêle art, design et architecture autour du titre éloquent : Planet Love, Climate Care in the Digital Age. Son exposition centrale, Climate Care, Reimagining shared planetary futures au MAK (Musée des Arts Appliqués de Vienne) réunit un nombre impressionnant d’artistes, designers chercheurs et collectifs. Des figures historiques comme Mark Dion ou Amy Balkin côtoient des scientifiques climatologues comme Ed Hawkins, les designers EcoLogicStudio, FormaFantasma ou encore de jeunes artistes comme Nicolàs Lamas.
Des expositions personnelles d’artistes engagés
De nombreuses expositions personnelles d’artistes travaillant sur les enjeux environnementaux révèlent elles aussi la montée de cette thématique sur la scène artistique, avec toujours une forte implication visible dans les pays du Nord et en Allemagne.
Berlin qui héberge un grand nombre d’artistes engagés sur le thème de l’environnement, est immanquablement active. Du 10 juillet au 26 septembre, Jakob Kudsk Steensen a transformé the Halle am Berghain en un marécage, un milieu qu’il explore à travers son histoire et l’écologie. De son côté, Tomàs Saraceno a inauguré We do not all breathe the same air dans sa nouvelle galerie, Neugerriemschneider (qui succède à Esther Shipper), et apporté des principes d’éco-conception : l’exposition est alimentée par des panneaux solaires et les horaires d’ouverture de la galerie s’adaptent à la luminosité. Enfin, depuis le 15 septembre, Julian Charrière fête ses 10 ans de collaboration avec la galerie Dittrich & Schlechtriem, à Berlin avec l’exposition Soothsayers.
Dans la capitale danoise, depuis le 20 août, Rune Bosse fait germer des arbres et des plantes au sein de la Gether contemporary gallery de Copenhague. Pas très loin à Oslo en Suède, Sissel Tolaas, figure iconique et engagée de l’art olfactif, présente à partir du 8 octobre, RE, au Astrup Fearnley Museet (voir l’interview de Sissel Tolaas par Impact Art News ici). Cette artiste-scientifique utilise le sens de l’odorat pour agir par l’émotion sur la conscience des visiteurs, et sensibiliser aux grands enjeux liés au changement climatique.
Au Mu.ZEE, Ostende, en Belgique, ouverte depuis le 4 septembre, Exhumer le futur retrace vingt ans de pratique artistique de Maarten Vanden Eynde, artiste précurseur qui tente de répondre aux problématiques écologiques : énergie, matières premières, réchauffement climatique, biodiversité… En partant d’un futur lointain, il jette un regard rétrospectif sur le monde actuel et remet en cause avec humour notre perception du progrès et rebaptise notre espèce Homo Stupidus Stupidus.
À l’occasion de son premier grand solo show à New Dehli, ouvert le 19 septembre, Manish Nai présente de nouvelles œuvres réalisées à partir de différents matériaux dont il interroge leurs identités (relire l’interview de Manish Nai par impact Art News ici).
En Corée, le Barakat Contempory de Séoul offre sa première grande exposition personnelle à Mark Dion. Ouverte le 8 septembre, l’exposition The Sea Life of South Korea and Other Curious Tales de l’artiste, écologiste, archéologue et naturaliste accueille un cabinet de curiosités d’objets en plastique collectés dans la mer de Corée et des sculptures et de dessins de ses dernières années.
Des expositions collectives d’envergure
Moscou, qui avait déjà signé une grande exposition thématique sur l’écologie en 2019 au Garage, réitère à la Galerie Tretyakov avec Matière Vivante en s’inspirant du scientifique russe Vladimir Vernadsky (1863-1945), père de « biosphère ». 300 œuvres de 55 artistes de Russie, Danemark, Finlande, mais aussi du Japon ou des Etats-Unis sont réunies, l’occasion aussi de découvrir les productions spécifiques d’artistes russes comme Irina Korina, Anastasia Potemkina ou Alexey Martins.
EARTH BEATS, images changeantes de la nature ouvrira le 9 octobre à la Kuntshaus de Zurich, avec 120 œuvres d’ Ursula Biemann à Gustave Courbet, retraçant l’évolution du rapport à la nature en deux siècles, avec un focus sur les enjeux écologiques.
En attendant que les mouvements sociaux et environnementaux dessinent une société post-carbone et post-patriarcale, le pétrole continue sa course et alimente notre économie mondiale ainsi que nos déplacements, accélérant d’autant le réchauffement climatique et la pollution plastique. Le musée d’art de Wolfsburg, en Allemagne explore depuis le 4 septembre cet « âge du pétrole », de la fascination de ses bienfaits à la stupéfaction de ses conséquences actuelles pour la planète et l’humanité. On y trouve ainsi l’œuvre iconique dénonciatrice du climato-scepticisme,Western Flag de John Gerrard (voir la causerie lien). On sursaute en constatant le nom du mécène principal, Volkswagen… greenwashing ou prise de conscience ?
Le mois prochain, Impact Art News parcourra la France à la découverte de cette tendance artistique tout aussi remarquable.
Alice Audouin
Septembre 2021
Expositions citées dans l’article :
Quand la nature ressent, Biennale Monumenta, Montréal, du 8 septembre au 24 octobre 2021
MOMENTA X MBAM : Anne Duk Hee Jordan, intimité de l’inconnu, Musée des Beaux Arts de Montréal, du 4 septembre 2021 au 2 janvier 2022
Ecologies, Ode à notre planète, Musée des Beaux Arts de Montréal, du 10 mars 2021 au 27 février 2022
Vienna Biennale for Change, PLANET LOVE. Climate Care in the Digital Age, Vienne, du 28 mai 2021 au 3 octobre 2021
Berl-Berl, Jakob Kudsk Steensen, Halle am Berghain, Berlin, du 10 juillet au 26 septembre 2021
Solo Exhibition de Tomás Saraceno, Neugerriemschneider, Berlin, du 17 septembre au 31 octobre 2021
We do not all breathe the same air, Tomàs Saraceno, Neugerriemschneider, Berlin, du 17 septembre au 31 octobre 2021
Soothsayers, Julian Charrière, DITTRICH & SCHLECHTRIEM, Berlin, du 15 septembre au 27 novembre 2021
States of Beeing, Rune Bosse, Gether contemporary, København, Danemark, du 20 août au 2 octobre 2021
RE, Sissel Tolaas, au Astrup Fearnley Museet d’Oslo, Suède, du 8 octobre 2021 au 12 décembre 2021
« Exhumer le futur », Marteen Vanden Eynde, Mu.ZEE, Ostende, Belgique, du 4 septembre 2021 au 16 janvier 2022
Regenerative Visions, Manish Nai, The Dhan Mill, New Delhi, Inde, du 19 septembre au 24 octobre 2021
Mark Dion: The Sea Life of South Korea and Other Curious Tales, Barakat Contempory, Séoul, du 8 septembre au 7 novembre 2021
Living Matter, Western Wing of the New Tretyakov Gallery, Moscou, du 4 septembre au 10 octobre 2021
Oil, Beauty and Horror in the Petrol Age, Kunstmuseum Wolfsburg, Allemagne, du 4 septembre 2021 au 9 janvier 2022
EARTH BEATS | THE CHANGING FACE OF NATURE, Kunsthaus Zürich, Suisse, du 9 octobre 2021 au 6 février 2022
Autres expositions à découvrir :
ALGA, Tue Greenfort, Eres Foundation, Munich, Allemagne, du 22 septembre 2021 au 29 janvier 2022
Fresh Air, Fabrice Hyber, galerie RX, New-York, du 2 septembre au 23 octobre 2021
Liquid Life, Kistefos Museum, Norvège, du 23 mai au 17 octobre 2021
Our Plastic Ocean, Mandy Barker, Street level photoworks, Glasgow, Ecosse, du 7 août au 10 octobre 2021
The Sowers, Fondation Thalie, Bruxelles, du 9 septembre au 21 novembre 2021
Sea Art Festival 2021 : Non-/Human Assemblages, Busan, Corée, du 16 octobre au 14 novembre 2021
Art Encounters, Timisoara, Roumanie, du 1er octobre au 7 novembre 2021
The green path, museum of fishery and shipbuilding of fishery boats in Perama, Athènes, du 30 septembre au 19 novembre 2021
Tomás Saraceno : Event Horizon, Frederiksbergmuseerne, Copenhague, Danemark, du 20 juin 2021 au 30 novembre 2021
Crédits : Exposition Berl-Berl, Jakob Kudsk Steensen, Halle am Berghain, Berlin / Anne Duk Hee Jordan, Staying with the Trouble, 2019, image tirée de la vidéo Exposition Intimacy of Strangers / Intimité de l’inconnu, Musée des Beaux-Arts de Montréal / CLIMATE CARE, Reimagining Shared Planetary Futures, Thomas Wrede, Rhonegletscher-Panorama II [Rhône Glacier Panorama II], 2018, Pigment print on fine art paper, 80×260 cm/120×390 cm, Courtesy Beck & Eggeling, © Thomas Wrede/VG Bild-Kunst, Bonn / Rune Bosse, exposition States of beeing, Gether contemporary, photo par David Stjernholm
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